Лишнее подтверждение
«Имя розы» Умберто Эко
Лишнее подтверждение. От постоянного подтверждения своих слов порой становится страшно. Высказался тут неучтиво в отношении культовых писателей великой эпохи физиков и лириков.
«Обсуждение кино в кругу друзей – уже вторая стадия опьянения, сразу после темы прелестей прекрасного пола. Дальше пить, лишь вопросы веры и смысла жизни остаются. Как всегда на эмоциях... Обсуждаем»
Так было написано на моей странице КИНОПОИСК, где я делился своими впечатлениями и эмоциями о просмотренных фильмах. Поскольку с некой долей заносчивости считаю себя ещё и синефилом: любящим кино, знающим кино и готовым поделиться своими знаниями и мыслями с другими. Правда, с момента регистрации на портале в 2009 году и публикации первой рецензии на фильм Андрея И «Научная секция пилотов» утекло слишком много воды. Кинопоиск давно поглощен вездесущим многоликим Йанусом – йандыксом, после чего он перестал быть той площадкой свободного общения и обмена мнениями среди таких же упоротых киноманов. А полностью интегрированная в официальную властную пропаганду политика компании, и вовсе, сделала дальнейшие публикации невозможными, окончательно вытравив оттуда любую живую мысль.
В апреле 2023 года, после очередного отклонения по откровенно политическим мотивам моей рецензии, я приостановил любую активность на портале. До лучших времен (надеюсь, они когда-нибудь настанут). И теперь уже от имени Бадди Йандыксхейтер вместо прежней там висит следующая табличка:
«Отклонение моей последней антивоенной рецензии стало последней каплей. Больше ни одной рецензии йандыксу! Ищите теперь меня на других площадках: ПРОЗА, ЛИТРЕС, в соцсетях и, конечно, на моём сайте RIGGO.RU»
Со временем раздел рецензий на эмоциях разбух, поскольку в нем стали появляться и оценки прочитанного, и прослушанного. В итоге пришлось разделить их на СИНЕМАТЕКУ, ЛИТЕРАТОРИКУ и МУЗЛОФРЕНИЮ.
«Имя розы» Умберто Эко
Лишнее подтверждение. От постоянного подтверждения своих слов порой становится страшно. Высказался тут неучтиво в отношении культовых писателей великой эпохи физиков и лириков.
Так и не осиленный «Понедельник начинается в субботу» Стругацких
Да, согласен: я опоздал с чтением Понедельника Стругацких на мои лет эдак 35-40. И на целую научно-техническую эпоху. А то две. Книга не выдерживает проверки временем и читается каким-то довольно скучным и претенциозным анахронизмом, с обилием лишних деталей и надуманных, излишних эпитетов. Не могу отделаться от ощущения скуки и заведомой прогнозируемости дальнейшего сюжета. Лучше бы я не написал. Но хуже бы точно не написал.
«Женщины на грани нервного срыва» (1988), фильм Педро Альмодовара
Самый «хичкоковский» фильм Альмодовара. Где дичайше перемешаны интрига, злодейства, напряжение, секс, кинематографические изыски и все сметающая на пути ирония.
«Гамлет» (1964) Григория Козинцева
Пересматривая в который раз отечественную постановку и сравнивая с экранизациями 1948, 1990, 1996 и 2001, вынужден признать, что «наш» Гамлет всё-таки лучший. Во всяком случае, один из лучших, по совокупности многих факторов: декораций и костюмов, музыкального оформления, операторской работы, режиссуры, актёрского состава и их воплощения, баланса текста и визуального ряда, текста и драматургии… Имею в виду Гамлета, как произведение.
«Гамлет» (1996), помпезная постановка Кеннета Брана
Кеннет Брана не впервые сталкивается с классиком мировой драматургии. На театральных подмостках он играл и ставил Генриха, Двенадцатую ночь, Много шума, Короля Лир, Сон в летнюю ночь и того же Гамлета.
«Гамлет» (1990), костюмная постановка Франко Дзеффирелли
Вынужденная весенняя изоляция пандемичного 2020 года натолкнула на мысль замахнуться на самое незамахиваемое — на Вильямова, понимаете, нашего с вами принца Датского: сделать подробнейший разбор самых значимых его кинопостановок. Задача, прямо скажем, по сложности сродни самому произведению. Поэтому, отметя до поры общий сравнительный анализ, решил пока пройтись по отдельным образцам.
«Доктор Живаго» (1965), голливудская постановка главного русского романа XX века
Пересматриваю классического голливудского Живаго с Омаром Шарифом. Ну ладно-ладно, поднял оценку на Кинопоиске с прежних 5 до целых 6. И все же… ну не нравится мне ни Пастернак с его псевдорусской литературой, ни его вялый и затянутый Живаго. И ни его кинопостановки. Благо, их всего три.
«Непрощённый» (1992), антивестерн Клинта Иствуда
Четыре Оскара и 4-е место в списке лучших вестернов всех времен что-то да значат. И если отношение к значимости вожделенного золотого истукана в масштабах мировой культуры максимально переоценено, а всевозможные рейтинги и топ-листы «уважаемых» институтов и сообществ критиков своим количеством ни на йоту не поднимают качество их оценок, невозможно отмахнуться от объективного факта: это одна из сильнейших кинодрам, и один из лучших фильмов Иствуда.
«Ребекка» (1940), фильм Альфреда Хичкока
На минутку: фильму 80 лет! Да, и Лоуренс Оливье не всегда убедителен (чтобы не сказать больше), и актриса переигрывает вечно вздернутыми плечами, хотя режиссер сделал все, чтобы она передала на экране нужную ему эмоцию загнанного, неуверенного в себе зверька. Для этого он, узнав об открытой антипатии к ней Оливье дал команду всем на площадке вести по отношении к ней себя ровно так же, создав вокруг актрисы атмосферу неприятия и травли.
Из цикла «Виниловые выходные»
Что значит для нынешнего поколения слушателей имя Мирей Матье? Едва ли тысячную долю того, что значит для заставших период расцвета ее карьеры в 70-годы уже беспробудно далекого прошлого века. Если нынешние меломаны, вообще, знакомы с этим знаковым для советских людей именем.